国际少儿文化节的参展确认函刚归档，组委会的现场协调员就带着场地平面图走进川晴工作室临时办公区。
图上用荧光笔标注出“叶痕Ip展区”与“跨国文创共创区”的位置，紧邻主舞台，旁边标注着“开幕展演预留位”。
协调员指着平面图：“多语言读物的海外销量和交流营预热反响超出预期，组委会希望你们把交流营的中外孩子共创环节搬进文化节现场，再安排一场叶痕主题的开幕展演，用音乐和文创串联中外少儿文化，呼应‘童心无界’的节日主题。”
岳川指尖顺着展区轮廓划过，脑海里立刻浮现出前世“国际文化节少儿Ip展演+现场共创”的成熟逻辑。
以展区静态展示夯实内容基础，用现场共创强化互动体验，搭配开幕展演提升传播热度，让Ip在国际舞台实现“静态展示+动态互动+舞台呈现”的立体落地，既贴合文化节需求，又能深化跨国文化交融的内核。
“可以，”他当即点头，“开幕展演以‘童声跨山海’为主题，我担任总策划兼导演，整合多语言童谣、中外文创共创片段，设计无台词互动环节，适配不同语言受众；
夏晚晴担任展演音乐总监，现场弹唱多语言童谣，带领中外孩子完成合唱，加即兴旋律互动；
林野担任展演摄影与展区纪实拍摄，抓拍共创现场亲子与孩子互动瞬间，记录展演彩排细节，同步输出文化节纪实素材；
凌薇负责展区布置与展演视觉设计，展区按‘中国校园角’‘海外校园角’‘共创成果角’分区，展演背景用手工拼接的中外校园手绘长卷；
陆哲负责展演音效与展区声景调试，现场优化合唱收音，展区循环播放多语言读物有声版与中外校园自然声；
周曼对接文化节组委会与中外交流营家庭，协调展演彩排档期、展区搭建进度，同步推进文化节公益赠票，覆盖当地低收入家庭与留守儿童。”
这话看似是贴合文化节现场需求的临场构思，实则复刻前世国际少儿文化活动的爆款框架。
他清楚记得前世某跨国少儿文化项目如何通过“轻量化展演+沉浸式展区+公益联动”收获国际口碑，从展演环节设计到展区布局，每一步都藏着经过市场验证的经验，却始终伪装成贴合当下需求的自主创作，无半分刻意痕迹。
夏晚晴刚结束中外孩子的远程童谣预习，闻言立刻抱起吉他试弹：“展演会以《小手跨山海》为开场。”
她指尖拨弦，旋律轻快又带着柔和的暖意，“我用中文唱主歌，外国孩子用母语唱副歌，中国孩子加和声，间奏穿插树叶风铃演奏，用乐器声化解语言隔阂；
中间加‘旋律传话筒’环节，我弹一段简单旋律，中外孩子依次接力改编，最后合成一段新旋律，不用复杂技巧，重在即兴共鸣。”
她还特意准备了迷你树叶乐器，分给每个参演孩子，“之前教他们用树叶做哨子、风铃，现场刚好能用上，真实的手工乐器比专业道具更有代入感，哪怕音色不够精准，也是孩子们自己的创作”。
这既没偏离她歌手的核心职能，又让音乐成为展演与共创的核心纽带，不是单纯的舞台配乐，而是打破语言壁垒、串联文化情感的关键。
团队的工作围绕文化节开幕展演、展区布置与跨国文创共创三大板块推进，没有刻意的分工宣告，却凭着长期合作的默契稳步落地，每个环节都透着接地气的真实感，避开了国际活动常见的浮夸套路：
岳川坐在展演脚本桌前，打磨环节细节，没有设计复杂的舞台剧情，只聚焦“互动与共鸣”。
开场用中外孩子手持树叶乐器列队入场，无台词，仅用乐器声呼应；
中间穿插文创共创片段，让孩子们现场用树叶、画笔拼接中外校园元素，比如中国孩子画枫香树，外国孩子补画当地樱花树；
结尾以大合唱收尾，搭配展区提前收集的中外孩子手绘作品投影，画面简单却满是童真。
“展演要‘无语言壁垒’，”他对着脚本标注，“不用刻意设计台词串场，靠音乐、动作、创作互动传递情感，让不同国家的观众都能看懂；
星娱要是做这种国际展演，肯定会找顶流明星压轴，搞全息投影特效，剧情满是刻意的文化符号堆砌，根本不贴合少儿特质，全是商业化炫技。”
林野扛着相机，提前抵达文化节场地踩点，拍展区周边的环境，调试拍摄角度，确保能捕捉到展区与展演的核心画面；
同步对接中外交流营家庭，记录他们抵达当地后的日常互动。
中国孩子教外国孩子用树叶做拓印，外国孩子分享家乡的手工游戏，语言不通就用手势比划，偶尔闹出让人忍俊不禁的小误会，这些自然片段会剪辑成文化节预热短片，搭配夏晚晴的童谣，没有精修滤镜，孩子们脸上的笑容、手上的颜料痕迹，都是最鲜活的亮点。
“素材要‘纪实感拉满’，”他对着镜头调整参数，“星娱拍国际活动肯定会找专业模特，精修磨皮，摆拍‘国际化完美场景’，看着华丽却没烟火气，哪有这种贴近孩子生活的质感。”
凌薇在展区搭建现场忙碌，没有用复杂的装饰材料，全靠手工与自然元素打造。
“中国校园角”用糙纸糊成简易枫香树模型，挂着中国孩子的树叶书签与手绘校园画；
“海外校园角”收集外国孩子带来的手工徽章、校园照片，用树枝搭建展架陈列；
“共创成果角”预留大幅空白画板，供文化节现场孩子创作；
展演背景是她带领团队与中外孩子提前手绘的长卷，从中国古枫村到外国校园，用简单线条勾勒，边缘贴满孩子们的小手印，满是童真。
她还为展演孩子设计了简易配饰，用棉线串起树叶、小木块，做成项链、手链，无华丽装饰，却透着自然与手工的温度。
“展区与展演视觉要‘轻量化有温度’，”她边贴手绘作品边说，“国际活动不用堆豪华道具，手工质感反而更能传递文化真诚；
星娱要是做，肯定会用LEd大屏、发光展架，满是商业化广告，视觉华丽却冰冷，根本没文化交融的温情。”
陆哲带着音效设备，在展演场地与展区反复调试——展演现场选用便携款收音设备，优化中外孩子合唱的收音效果，确保不同语言的童声清晰通透，不被伴奏盖过；
展区声景按分区设计，“中国校园角”循环播放多语言读物中文片段与枫树叶沙沙声，“海外校园角”放对应国家校园声效与外文童谣，“共创成果角”用轻柔的纯音乐烘托创作氛围。
他还在展演现场预留了“声效彩蛋”，当孩子们合唱到高潮时，同步触发中外校园声效混合，比如中国课间铃与外国校园笑声交织，不突兀却能强化跨境共鸣。
“音效要‘服务文化交融’，”他对着耳机测试，“不堆华丽的合成音，只做简单的混音与平衡，突出真实感与情感适配；星娱的音效肯定会搞炫技式环绕声，加大量特效音，反而掩盖了文化本身的温度。”
周曼对接文化节组委会时，敲定展演与展区全免费开放，公益赠票分发给当地100组低收入家庭，还为中外交流营家庭协调平价住宿与交通，避免高成本给家庭添负担；
同步对接当地公益组织，计划在文化节结束后，将展区的孩子共创作品与多语言读物一起捐赠给当地乡村学校，延续文化与美育价值。
“核心是‘文化普惠’，”她对着团队说，“星娱要是做国际文化节活动，肯定会搞VIp专属席位，高价售卖门票，还绑定明星周边销售，根本不是为了少儿文化交融，而是借国际舞台圈钱。”
筹备过程中，没有轰轰烈烈的国际宣传，却凭着叶痕Ip的口碑与文化节的影响力慢慢发酵。
展演彩排时，中外孩子初次见面，语言不通难免有些拘谨，夏晚晴抱着吉他弹起《小手跨山海》，中国孩子先跟着哼唱，外国孩子虽不懂中文，却跟着旋律打节拍，慢慢也跟着学唱简单词汇；
岳川趁机引导他们做“旋律传话筒”，一个西班牙孩子用家乡歌谣片段改编，中国孩子接过后加了树叶哨子声，几段接力下来，竟合成了一段流畅的旋律，现场氛围瞬间轻松起来。
凌薇搭建展区时，邀请中外孩子一起帮忙贴手绘作品，一个外国小女孩指着枫香树模型问“这是什么树”，中国孩子用简单的英文加手势解释，两人边聊边一起给模型挂树叶书签；
林野扛着相机，抓拍这些无刻意设计的互动，镜头里的笑容格外真挚；
陆哲则根据彩排反馈，微调展演音效，把孩子们即兴改编的旋律片段录入设备，准备作为展演彩蛋。
可就在文化节开幕前三天，周曼刷到星娱的国际宣传通稿——他们也参与了文化节，推出“明星主导跨国文化秀”。
邀请顶流歌手与童星压轴，舞台用全息投影还原各国地标，剧情围绕明星与童星的“跨国文化体验”展开，还宣布“VIp席位定价1888欧元，含明星合影与签名周边，普通门票也需299欧元，限量发售”。
“他们的宣传里，全是明星高清海报与炫技特效视频，没提一句少儿自主创作，反而把孩子当成明星的陪衬。”
周曼把通稿转发给岳川，“海外网友吐槽‘这是明星国际捞金秀，根本不是少儿文化节’，不少媒体反而主动来问咱们的展演与展区细节，想重点报道。”
岳川没过多关注星娱的操作，只是低头核对展演的最终流程，把孩子们即兴改编的旋律片段加在合唱前，作为开场后的小彩蛋；
夏晚晴则带着孩子们反复练习合唱，耐心纠正外国孩子的中文发音，不追求精准，只保留自然的童真；
凌薇在展区的共创画板旁，补充了几支彩色画笔与树叶材料，方便文化节现场更多孩子参与；
林野整理着彩排素材，剪辑成30秒短预告，发在文化节官方平台，没加任何滤镜，孩子们的笑容与即兴互动，很快收获大量点赞；
陆哲则在展演现场做最后一次音效测试，确保“声效彩蛋”能精准触发。
文化节开幕前一天，展区与展演场地基本就绪。
“中国校园角”的枫香树模型上挂满了树叶书签，“海外校园角”的手工徽章整齐陈列，“共创成果角”的空白画板旁堆着创作材料；展演舞台上，手绘长卷背景铺开，中外孩子的小手印在灯光下格外显眼。
夏晚晴带着孩子们做最后一次彩排，合唱到副歌时，孩子们手持树叶乐器轻轻摇晃，旋律与乐器声交织，格外治愈；
岳川站在舞台旁，看着孩子们越来越默契的互动，偶尔上前提醒站位，眼神里满是平静；
林野扛着相机，从不同角度拍摄彩排画面，想捕捉最鲜活的瞬间；
凌薇蹲在展区，把一个外国孩子带来的樱花树手绘贴在枫香树模型旁，形成中外校园元素的呼应；
陆哲则戴着耳机，反复调试合唱的收音，确保每个孩子的声音都能清晰传递。
期间，几个当地孩子好奇地走进展区，看到树叶乐器与手绘作品，忍不住伸手触摸。
凌薇笑着递过画笔，邀请他们在共创画板上创作，一个小男孩画了棵简单的树，问岳川“这是中国的枫香树吗”，岳川蹲下来，用简单的英文加手势解释，还拿起一片树叶道具，教他辨认枫香树叶的形状；
夏晚晴看到后，抱着吉他走过来，弹起《校园同一片天》，当地孩子跟着旋律拍手，中外孩子慢慢围过来，一起跟着哼唱，语言不通，却能通过音乐与笑容互动。
林野赶紧抓拍这个瞬间，镜头里，不同肤色的孩子围在一起，手里拿着树叶道具，脸上满是纯粹的欢喜；
陆哲则悄悄打开录音设备，把这即兴的合唱与笑声录下来，想作为文化节纪实素材的彩蛋。
岳川看着眼前的画面，突然想起多语言读物里中外孩子的笔友邮件，那些稚嫩的文字里藏着的跨文化期待，此刻正通过音乐与创作慢慢落地。
他拿出笔记本，简单记录下现场的小细节，想把这些即兴互动的片段整理进后续的文化交流总结里，方便之后优化跨国少儿文化项目；
夏晚晴则和孩子们约定，明天展演时，要把今天即兴唱的片段加进去，孩子们兴奋地点头，还围着她请教旋律细节；
凌薇继续完善展区，把当地孩子刚画的树贴在共创画板上，让画面更显丰富；
林野在一旁整理相机素材，筛选出最适合对外传播的照片；
陆哲则关掉录音设备，起身检查展演现场的音响线路，确保明天万无一失。
这时，文化节组委会的负责人走过来，看着展区里互动的孩子们，又看了眼展演舞台的布置，笑着对岳川说：“你们的项目太贴合节日主题了，明天的开幕展演，我们会安排全球同步直播，希望能让更多孩子感受到这种纯粹的文化交融。”
岳川点头回应，目光重新投向展区，夏晚晴正带着孩子们用树叶乐器演奏即兴旋律，不同音色的乐器声混在一起，与孩子们的笑声交织，穿过展区，飘向文化节的主场地，远处的舞台灯光已经亮起，正静静等待着明天的开幕展演。