就在“凤凰厂”默默无闻地深入国家重点科研项目，为国家核心装备的提升贡献力量的同时，“风华系”旗下定位高端的时尚品牌——“霓裳”，则在远离政治与重工业的世界舞台上，以其独特的东方美学和设计语言，掀起了一股强烈而持久的东方旋风，吸引了全球时尚界的目光。
经过设计团队长达数年的潜心钻研、对华夏传统服饰文化和艺术精髓（如汉唐气象、宋明风雅）的深度挖掘与解构，并结合对国际流行趋势的精准把握，“霓裳”品牌倾力推出了名为“墨韵·江南”的高级成衣及礼服系列。该系列的设计灵感直接源于华夏传统水墨画艺术，巧妙运用了水墨技法中至高无上的“留白”意境、“渲染”的朦胧层次以及“焦、浓、重、淡、清”的墨色变化。设计师们将被誉为“织中圣品”的苏绣中的双面绣、缂丝中的“通经断纬”等极为繁复精妙的传统手工技艺，与现代立体剪裁、新型环保科技面料（如特种真丝混纺、智能温控纤维）进行大胆而完美的融合。整个系列既充满了东方写意美学的空灵、含蓄与诗意，又兼具了国际化、现代感的廓形与实穿性，仿佛将一幅幅烟雨朦胧、意境深远的江南水墨长卷，化作了行走的艺术。
在巴黎时装周那座历史悠久、星光熠熠的主秀场上，当背景音乐响起空灵古朴的古琴曲《流水》，模特们身着“墨韵·江南”系列，踩着特定的台步，如同从古画中走出的仕女，又带着现代女性的独立与自信，款款而行时，整个现场陷入了一片短暂的、被美所震撼的寂静之中，随即，如同潮水般热烈而持久的掌声爆发出来，经久不息。聚光灯下，那些飘逸流动的宽袖、层叠渲染的裙裾、含蓄内敛的黛色、墨灰与月白，以及点缀其上的、需要近距离才能看清的、栩栩如生的苏绣花鸟或缂丝云纹，共同构成了一幅幅流动的、充满东方哲思与诗意的画卷，强烈地冲击着每一位在场观众的眼球与心灵。
后台，“霓裳”的设计总监、版师、化妆师、造型师以及来自“风华集团”的市场团队们，在模特走出最后一棒，设计师本人压轴出场致意之前，都紧张得几乎屏住了呼吸，直到秀场导演通过耳麦传来“巨大成功！反响远超预期！”的确认消息，所有人才如同卸下了千斤重担，激动地相拥在一起，不少人甚至喜极而泣，泪水冲花了精心描绘的妆容。他们知道，无数个日夜的呕心沥血，在这一刻得到了世界最高舞台的认可。
秀后，来自全球顶尖百货公司（如哈罗德、老佛爷）、知名精品买手店以及中东王室、欧美明星造型师的咨询和订单，如同冬天里密集的雪片般纷纷扬扬地飞来。国际主流时尚媒体如《Vogue》、《harpers bazaar》、《ELLE》等，毫不吝啬地给予了极高的评价和大篇幅的报道，称“霓裳”为“东方美学的现代诗意诠释者”、“本季巴黎时装周最大的惊喜与黑马”、“正在重新定义全球时尚话语体系中的东方元素”。
“霓裳”品牌凭借“墨韵·江南”系列，一夜之间，蜚声国际，成功跻身世界高端时装品牌的行列，打开了以往由欧美品牌主导的顶级时尚市场。这不仅为“风华系”带来了极其可观的经济收益和品牌溢价，更重要的是，它极大地提升了“风华系”乃至整个华夏时尚产业、文化创意产业在国际主流视野中的形象、地位和话语权，成为文化自信与输出的一次成功典范。