粤海的秋分总带着微凉的秋意，恩宁路的“凤仪班”戏楼里，斑驳的戏台红毯上落着几片枯叶，后台的衣箱积着薄薄一层灰，空气中弥漫着胭脂水粉与旧木料的混合气息。陈晓明踏着吱呀作响的木楼梯走进戏楼时，戏班的传人凤姑正对着一件撕裂的戏服发愁——那件绣着凤凰的粤剧靠旗，昨夜还平整地挂在衣箱里，今早却被撕成了布条，丝线散落一地，像是被利器划破，更怪的是，夜里总能听到戏台传来“咿呀”的唱腔，却不见人影，化妆台上的眉笔也会自己跳动，在镜面上画出“节”字的轮廓。
“陈先生，您可算来了。”凤姑的指尖沾着丝线，指甲缝里还留着绣活时的彩线，她捡起一缕散落的凤羽丝线，声音里带着痛心，“这已经是第五件了，前几件的蟒袍、水袖，不是被虫蛀就是被老鼠咬，有件我祖母穿过的‘穆桂英’戏服，昨天还好好的，今早一看，戏服上的珍珠全被抠走了。有个唱了一辈子粤剧的老伶人说，夜里看到戏台上有个穿戏服的影子在亮相，身段利落，可戏楼的大门是从里面锁的，钥匙就在我化妆盒里。”
陈晓明走到散落的戏服碎片前，拿起一片绣着金线的绸缎。丝线的断口处藏着一股婉转而坚韧的能量，与墨韵画舫的墨香同源，却带着更浓烈的舞台气，像未唱完的戏文，藏着化不开的气节。平衡之力探入的瞬间，他“看到”了清晰的画面：日军的军官坐在戏楼前排，用枪指着台上的戏班；一个穿戏服的女演员将藏着情报的发簪插进戏服的夹层，日军的翻译官逼她唱《支那之夜》，她却扬起水袖，唱道“宁为玉碎不求瓦全”，最后被拖拽下台，戏服的水袖被扯断，发簪掉在戏台的缝隙里……
“这戏班……抗战时传递过情报？”陈晓明问道。凤仪班是粤海最有名的粤剧戏班之一，始创于上世纪二十年代，凤姑的祖母凤玉容是当年的台柱，以“唱做俱佳，风骨凛然”闻名，抗战时曾借着演出的名义，为游击队传递情报，将密信藏在戏服、头饰里，却在一次为日军“慰问演出”时，因拒绝演唱媚敌曲目，被殴打致伤，不久后病逝，那些藏在戏服里的情报，帮助游击队成功伏击了一支日军小队。
凤姑引着他走到戏班的后台，斑驳的镜柜上还贴着当年的戏报，其中一张《穆桂英挂帅》的海报上，凤玉容的剧照眼神坚毅，嘴角带着一丝傲气。角落里的衣箱上，留着几个弹孔，其中一个衣箱的锁扣被撬坏，里面还残留着几片撕碎的戏文。“我祖母就是为了拒唱那支亡国曲没的，”凤姑抚摸着衣箱上的弹孔，声音哽咽，“那天日军把戏班困在戏楼，说要么唱《支那之夜》，要么就烧了戏楼。我祖母穿着穆桂英的戏服，站在台上说‘凤仪班唱的是忠肝义胆，不是奴颜婢膝’，她把情报藏在凤冠的珠钗里，趁着打斗塞进了台下观众的手里。日军的军官拔枪指着她，她却整理了一下戏服，接着唱‘保家卫国志如钢’，最后被他们用枪托砸中胸口，吐着血倒在戏台上……等我们把她抬下来时，她手里还攥着半截水袖，上面绣的‘忠’字被血染红了。”
她从镜柜的暗格里掏出一个锦盒，里面装着一支银质发簪，簪头刻着“凤仪”二字，簪身缠着几缕青丝，是凤玉容当年常用的头饰，簪尖还留着撞击的痕迹。锦盒底下压着一本泛黄的《凤仪班戏文抄本》，其中一页用工笔小楷写着“戏者，道也，演忠奸辨善恶，唱兴亡诉悲欢，台上一分钟，台下十年功，更要守得住风骨，宁可不唱，不可失节”，旁边有凤玉容的批注：“戏班的台，搭的是乾坤，演的是人心，伶人的喉要亮，骨头要更硬，一出戏能醒世，一腔血能明志。吾孙女若见此，当记‘戏品即人品，台上演忠良，台下当硬汉’，莫因威而折腰，莫因利而媚俗。”
陈晓明拿起那支银簪，指尖触到“凤仪”二字的刻痕，能量波动格外强烈。平衡之力流转间，他能清晰地感受到凤玉容的执念——那是对艺术气节的坚守，对“未唱完的正气歌”的牵挂，这种执念附着在戏服和戏楼里，看到如今的凤姑为了赚钱，把戏班改成了“网红打卡点”，用低俗的改编戏吸引流量，让游客穿着戏服随意拍照取乐，甚至接了日本商人的赞助，要排演一部美化战争的“和平戏”，把凤玉容的戏服租给影视剧当道具，才会让戏服撕裂、眉笔自画，其实是想唤醒她对“戏班初心”的记忆。
“不是戏魂闹台，是你祖母的执念在‘护节’。”陈晓明将银簪放回锦盒，“她当年用命守护的，不只是情报，更是戏班的气节与艺人的风骨。你现在媚俗失节、轻慢艺术，她才会用这种方式提醒。”
凤姑的脸瞬间涨红，她抓起一件低俗改编戏的戏服，上面绣着夸张的图案，与传统粤剧的雅致格格不入：“祖母总说，好戏要‘戏文见风骨，唱腔有精神’，哪怕演小角色，也要演出人物的正气，不能为了讨好观众就改得面目全非。这几年年轻人不爱看传统戏，我看着别人搞改编赚眼球，就……就也跟着改了，打卡点能多赚门票钱，就把后台也开放了……是我浮躁，丢了祖母的脸面。”
正说着，戏台的锣鼓突然“锵锵”作响，鼓槌自己抬起，敲出《穆桂英挂帅》的前奏。那本《凤仪班戏文抄本》从锦盒旁滑出，被一阵穿堂风卷到戏台中央，“守得住风骨”五个字在舞台灯光下格外醒目。后台的衣箱轻微震动，一口未被打开的箱子自己弹开，里面装着凤玉容当年的剧本，其中《岳母刺字》的戏文上，有她用红笔圈出的“精忠报国”四个字，笔迹遒劲有力。
“她在等你重拾气节。”陈晓明指着那些低俗戏服，“把打卡点关了，恢复戏班的原貌；停演所有低俗改编戏，重新排演传统粤剧；请老伶人传授凤玉容的唱腔技法，在戏楼办个‘凤仪风骨展’，演出《穆桂英挂帅》《岳母刺字》等爱国剧目，教年轻人‘戏以载道’的道理，她会看到你的诚意的。”
凤姑捧着那支银簪，突然跪在戏台中央，对着凤玉容的牌位磕了三个头：“祖母，孙女儿错了！我这就关了打卡点，停了低俗戏，重新排演传统剧，把您的戏服找回来，再也不媚俗了，一定让凤仪班的‘节’字，重新立起来！”
接下来的半年，凤姑遣散了打卡点的工作人员，拆除了花哨的布景和道具，有赞助商骂她“不识抬举”，她却指着戏台上的弹痕说：“我祖母当年为了‘节’字，连命都能舍，我这点损失算什么？”她带着戏班的年轻人重新研读传统戏文，一招一式地排练《穆桂英挂帅》，光是一个“辕门斩子”的亮相动作，就练了整整一个月，演员们的膝盖磨出了茧子，却没有一句怨言；她四处打听凤玉容戏服的下落，得知被一个影视公司当作道具损坏后，气得当场哭了，回来后亲手仿制了一套，针脚、绣花都力求还原，老伶人说：“玉容姐当年就是这么较真，戏服上的每一针，都要透着一股正气。”
陈晓明几乎每月都来戏楼，有时帮着整理戏服，有时坐在台下，看凤姑排练。平衡之力顺着丝线的走向渗入，他能感觉到戏楼的能量在慢慢恢复，撕裂的戏服被修复或仿制后，重新挂在衣箱里，低俗戏被替换成传统剧目，夜里的唱腔声变成了清晰的排练声，像是凤玉容在跟着一起哼唱。有一次，凤姑在排练《岳母刺字》时，总找不到那种悲壮的感觉，突然一阵风吹过，戏台的幕布自动拉开，阳光照在“精忠报国”的戏文上，她仿佛受到感召，唱腔陡然变得激昂，台下的老伶人激动地说：“是玉容姐在帮你呢，这股劲，就是她当年的风骨！”
半年后，凤仪班的“凤仪风骨展”开展了，《穆桂英挂帅》的首场演出座无虚席，当凤姑穿着仿制的戏服，唱到“保家卫国志如钢”时，台下掌声雷动，有位当年看过凤玉容演出的老人，激动地说：“像！太像玉容当年的样子了！凤姑，你没丢你祖母的脸！”
重新焕发生机的戏班，坚持排演传统爱国剧目，拒绝了所有低俗改编的邀约。有个短视频平台想高薪请他们拍“戏服变装”的视频，承诺给“流量扶持”，凤姑却摇了摇头：“戏班的舞台是用来传承风骨的，不是博眼球的。祖母说了，宁肯台下空无一人，不能台上失了正气，这底线不能破。”
陈晓明离开戏楼时，秋分的月光透过戏楼的雕花窗棂，在戏台上投下斑驳的光影，像一幅流动的水墨画。他回头望了一眼，凤姑正和演员们讨论明天的排练细节，银簪被她插在发髻上，随着动作轻轻晃动，她的身影和凤玉容的剧照重叠在一起，坚毅而优雅。
他知道，凤玉容的执念已经解开，她的气节没有随着岁月褪色，而是化作了戏班的魂，融入了每一件戏服里，融入了凤姑的唱腔中，继续守护着这份跨越战火的艺术风骨，守护着戏班里的守节之盟。
回到陈记凉茶铺，凤姑特意送来一张《穆桂英挂帅》的戏票，票面上印着凤仪班的老班徽：“陈先生，这戏您一定要来看，也算替我祖母谢您的，让我记起了她的话，戏班的戏台不大，却能装下家国大义，唱戏的嗓子要亮，守节的心要更坚。”
陈晓明将戏票夹在戏文抄本里，仿佛能听到当年那激昂的唱腔。远处的恩宁路在夜色中沉默矗立，凤仪班戏楼的灯光亮了起来，像一颗守护风骨的星辰。他知道，粤海的故事里，从不缺这样的守护者，他们像伶人一样，用一生的执着，在舞台与人生的戏里，演绎出最动人的气节，让每一出戏，都能在岁月里，传递出不灭的正气。
而那些藏在戏韵里的执念，那些写在戏文上的坚守，终究会像这秋分的月光，洒满戏楼的每一个角落，让“守得住风骨”的誓言，永远回荡在凤仪班的唱腔里，回荡在人心里。