录制室内。
宋老的声音里带着一种虔诚的赞叹：
“这不仅是创新，更是一种文化的传承。”
“你们不觉得，当那段戏曲念白响起的时候，就像是打开了一道时空之门，让苏轼的洒脱、让这六百年的风霜，都化作了音符赋予了这首歌以灵魂吗？”
话音刚落下，周浅浅的歌声再次响起。
她的声音变得空灵而温暖，但却迸发出无比坚韧的生命力，仿佛在无边黑暗中，亲手点燃一束微弱却不灭的火焰。
“可是啊，我却，却愿意，去相信~”
“最渺小，最微弱，最柔软，最无畏的你~”
“......”
这一声“相信”，不再是迷茫中的自我安慰，而是穿越风雨之后的选择，这需要多大的勇气啊！
就像当年苏轼在黄州郊外，顶着漫天风雨悠然前行，他不是不知人生艰难，但他还是选择了“莫听穿林打叶声”的人生态度。
这一次歌词里的的四个最字，也与歌曲前段的情感截然不同！
上一段的歌词是在黑暗中不放弃信念的挣扎。
此时的歌词却像是俯身拥抱世界中每一个挣扎的人们，带着悲悯和认同。
而这一次，她的声音里不再是单纯的柔韧挣扎，而是融入了一种前所未有的、如同雨后初晴般的开阔与坚定。
“用尽了全力~”
“努力的去回应~”
“再无边，再无尽，再无解，总有一线生机~”
“光亮你自己~”
“.......”
周浅浅坚定清透的嗓音，唱出了它的回应，是命运的风雨，是外界的质疑，更是那跨越时空来自先贤的叩问！
为了让更多的人认可这首歌，能唱好这首歌曲的核心，她翻阅了那么多资料，现在她用尽全力去歌唱，不也正是是像歌词里所说得那样，在回应吗？
那歌词里的“无边”、“无尽”、“无解”，就像是在陈述一段事实！
宣传部长吴天微微颔首，他想起了以前在基层做调研时，人民群众面对巨大困难的时候，却依然在寻找那“一线生机”的不放弃的信念！
这不正是这首歌想要传递的精神吗？
这最后这一句“光亮你自己~”，像一道闪电，击中了在场每一个人的心里。
周浅浅唱得无比温暖，唱出了一种庄严的宣告和温柔的鼓舞。
仿佛在对人们说：
“不必仰仗外界的光，你便可以成为自己的太阳。”
如同当年的苏轼，在政治的阴霾下，用自己的灵魂照亮了祖国文坛的一片天。
她接下来的演唱，完美的验证了宋老之前的解读：
“莫听穿林打叶声~”
“......”
这一句刚出口，如同惊雷炸响在本就寂静的录制厅。
审核负责人王主任只觉得脑子里一声轰鸣。
“他完全没有料到，流行乐和戏腔混搭会是如此……浑然天成！”
“这个小姑娘的戏腔，简直像是得了名师真传啊！”
他下意识的侧过头，想去看身旁宋老的反应。
宋老此时完全闭上眼睛，在享受戏曲带给她的震撼。
“一蓑烟雨任平生~”
“畅音阁里终一叙~”
“六百年一粟，沧海一梦~”
“啊~啊~，无论目的~”
“啊~啊~，最无畏的你~”
“啊~啊~，不问宿命~”
“啊~啊~，最无畏的你~”
当那句“莫听穿林打叶声，一蓑烟雨任平生”从她唇间流淌而出时，一种穿越千古的豁达与坚韧缓缓浸润开来。
先前所有质疑的目光，此刻都化为了深深的震撼与叹服。
录制室外，一片寂静，所有人都还沉浸在那风雨过后、终见光亮的震撼与感动之中。
直到此刻，他们终于明白，为什么上一段的旋律里，要加上一段戏腔念白。
而这不是简单的念白，而是为这首作品，真正注入了一道古老而不朽的灵魂。
仿佛一位穿越了六百年风雨的老者，正与当下时空的周浅浅隔空对话。
这一刻，录制室的大家才回过神来，这首歌的格局已经被彻底的打开了！
它不再仅仅是个人在迷途中寻找光亮，更是一个民族在历史风雨中不变的坚韧与豁达。
通过京剧念白和周浅浅的戏腔唱法，将苏轼的诗句融入现代音乐，实现了古今对话，就是为了表达对历史的敬畏和对未来的希望。
这首歌曲不仅是对历史的回顾。
更是对当代人们面对挑战的时候应有的精神状态的激励，展现了中华文化的深厚底蕴和现代音乐的创新融合。
古诗戏曲的唱法，搭配的居然如此的精妙！
一片寂静中，宋老的手指微微颤抖，他缓缓摘下眼镜，用指腹拭了拭眼角。
......
周浅浅拿下耳机，从容的走出录制室。
然而门外深沉的空气和无数道聚焦在她身上的目光，提醒着她刚才发生的一切并不寻常。
她的经纪人李茹第一个冲上来，激动得眼眶发红，将一瓶矿泉水塞到她手里，手指因为兴奋而有点颤抖。
王主任一反常态地抢在前面，他嘴唇翕动，似乎有满腹的专业评价要倾泻，最终却只化作一声带着难以置信的惊叹：
“周小姐，你这戏腔……是跟哪位名师学的？这韵味，绝了！”
宋老没有说话，但是眼睛湿润的看着周浅浅。
这时，宣传部长吴天、歌唱家宋老和审核组的王主任几乎同时围了上来。
宣传部长吴天脸上洋溢着难以抑制的激动，他迅速压下心潮，以主持大局的口吻对众人说：
“我知道大家都有很多话想说，宋老，请移步到办公室。”
......