宁安的春天，在几场酣畅淋漓的春雨浇灌下，彻底走向了繁盛。山野间的绿意浓得化不开，各种树木的叶子舒展开来，层层叠叠，在阳光下泛着油亮的光泽。野花烂漫到了极致，紫的、黄的、粉的、白的，如同打翻的调色盘，铺满了山坡谷地。
空气温暖而湿润，混合着泥土、青草和浓郁花香的甜腻气息，吸一口都让人觉得微醺。蝉声尚未响起，但鸟鸣愈发稠密欢快，蜂蝶忙碌的身影几乎织成了网。
午后的阳光已有了些许力度，透过繁密的枝叶，在地上投下明亮而滚烫的光斑。夜晚则依旧凉爽，需盖薄被，蛙声虫鸣此起彼伏，演奏着夏日前奏的序曲。
“听松居”完全沉浸在这片蓬勃的生机之中。庭院里的花卉开到了最盛，月季、蔷薇爬满了篱笆，碗口大的花朵娇艳欲滴，香气袭人。
李婉怡开辟的小菜园里，蔬菜长势旺盛，绿油油一片。整个山居静谧安宁，只有风吹过树叶的沙沙声和偶尔的鸟鸣，时光在这里仿佛被拉长，流淌得缓慢而深沉。
沈屿的生活重心，在这段日子里，变得异常纯粹和专注。他就待在听松居，哪里也不去。外界的一切喧嚣、远方的风景、甚至艺术圈的动向，似乎都与他隔绝了。
他的整个世界，缩小成了这座山居，以及山居里那个正在孕育新生命的最重要的人。
他每日的生活规律得近乎刻板：清晨陪同王曼丽在庭院散步；上午处理必要的事务或阅读；午后，若王曼丽休息，他会在画室作画；傍晚再次陪她散步；晚上则一起看看书、聊聊天，早早安歇。
他推掉了所有不必要的社交和邀约，手机也常常处于静音状态，仿佛一位虔诚的隐修者，守护着生命最初的神圣与宁静。
除了沈屿和李婉怡无微不至的照顾，王曼丽的父母也在这段时间，从外地赶来看过她一次。两位老人见到女儿气色红润、被照顾得妥帖周到，悬着的心才放了下来。
他们叮嘱她要好好养身体，不要太劳累，言语间充满了关切和喜悦。王曼丽的母亲更是拉着李婉怡的手，说了许多感谢的话，婆媳关系、亲家关系都十分融洽。
短暂的相聚后，老两口便放心地离开了，将女儿完全托付给了这个让她幸福安稳的家。
除此之外，这段时间，还发生了一件对沈屿而言，情感上颇为复杂、却又似乎相隔遥远的事情。
李婉怡的父亲，也就是沈屿名义上的外公，那位因循守旧、却也因为固执己见与沈屿，甚至与李婉怡关系有些不睦的老人，在缠绵病榻一个冬天后，终于在这个春暖花开、万物复苏的季节，与世长辞。
消息传来时，李婉怡正在厨房为王曼丽炖汤。接到电话，她沉默了很久，脸上看不出太多的悲伤，更多的是一种如释重负的平静和物是人非的苍凉。
她放下电话，对沈屿和王曼丽简单说了情况，然后便开始默默地收拾东西，准备回城里的李家老宅，去操持一下他的身后事。
沈屿并没有去参加葬礼。于情于理，他似乎都应该露面，毕竟有着一层血缘关系。但沈屿的态度很明确，他对那个家庭早已没有任何情感牵连，那位“外公”在他的人生中，也从未扮演过温暖的角色。
他去，不过是徒增尴尬，或许还会引来一些不必要的关注和议论。他尊重母亲的选择，也理解她需要去履行作为女儿的最后责任，但他自己，选择留在“听松居”，守护此刻对他而言最重要的人。
李婉怡对此也表示理解，没有强求。她独自回去待了几天，处理完丧事便回来了。
回来后，她似乎更沉默了一些，但也更踏实了，仿佛了结了一桩沉重的心事，将全部的身心都投入到了“听松居”这个新的、充满希望的家庭中。生命的逝去与新生，在这个春天，形成了某种意味深长的对照。
或许是因为即将到来的新生命，冲淡了逝去带来的阴影；或许是因为远离了尘世的纷扰，心境格外平和。沈屿开始越来越多地幻想自己未来的孩子。
他会是男孩还是女孩？会长得像谁？会有怎样的性格？会在怎样的环境中成长？这些思绪，如同春日里温暖的溪流，悄然浸润着他的心田。这种对未来生命的憧憬和温柔期待，不可避免地影响到了他的艺术创作。
他绘画的笔触，在不知不觉中，变得更加欢快、明朗、充满生机。画布上的色彩愈发鲜艳亮丽，构图也更加轻松活泼。
他笔下的宁安春景，不再是冬日那种冷峻疏离的诗意，而是充满了阳光的温度、生命的律动和一种近乎童真的喜悦。
他画庭院里怒放的鲜花，画枝头嬉戏的鸟雀，画雨后青翠欲滴的竹林，画阳光下波光粼粼的湖面……每一笔，都仿佛蘸满了对生命的礼赞和对未来的美好期许。
他甚至开始尝试用更柔和、更梦幻的色调，描绘一些充满想象力的、带有童话色彩的风景，似乎是在为未出世的孩子，提前构建一个美丽的童话世界。
也正是在这段沉浸于内心宁静与期待的时期，沈屿接到了来自嘉德那位联系人的电话。对方语气兴奋地告诉他一个消息：之前沈屿送给他的那幅国画习作《雪竹图》，获得了不错的反馈！
这位联系人将画作带给几位圈内资深藏家和评论家鉴赏后，引起了不小的兴趣。居然有一位匿名的藏家，通过嘉德表达了愿意以四十万的价格购买这幅作品！
这个价格，对于一位在国画领域尚属“新秀”、且主要声望建立在油画和水彩之上的艺术家来说，堪称相当不错，甚至可以说是市场给予的高度认可了。联系人征询沈屿的意见，询问他是否愿意出售，以及对这个价格有何看法。
沈屿接到电话时，正在画一幅色彩明快的春日山花图。他听完对方的讲述，脸上并没有露出太多惊讶或欣喜的表情，只是平静地让嘉德做主即可。
他对着电话淡淡地说：“既然送给了你，如何处理，你全权决定就好。价格方面，我没有什么意见。”
他的反应如此平淡，仿佛在谈论一件与己无关的寻常物品。这倒不是故作清高，而是他内心真实的写照。金钱的数字，早已无法触动他的心境。
他作画，源于内心的表达欲和对美的追求，而非市场的追逐。那幅《雪竹图》本就是他探索过程中的习作，送人之后，其物质归属便已与他无关。
市场的认可，或许能证明他在国画领域的探索方向是对的，但这并不会改变他创作的初衷和节奏。他依然会按照自己的步调，继续在笔墨丹青的世界里深耕，不为市场所动，不为浮名所累。
这个消息，他后来当作一件趣事，随口告诉了王曼丽和李婉怡。王曼丽惊讶地瞪大了眼睛：“四十万？就那幅竹子？沈老师！你也太厉害了吧！随便画幅画都这么值钱！”李婉怡则是满脸的骄傲和欣慰，看着儿子的眼神充满了慈爱。
沈屿只是笑了笑，没有多说什么。他的目光，越过窗台上怒放的鲜花，投向庭院中正在李婉怡搀扶下慢慢散步的王曼丽。
阳光下，她的侧影柔和而圣洁，尚且平坦的小腹，已经开始悄然勾勒生命的弧度。相比于艺术品市场上跳动的数字，眼前这幅名为“家”的、动态的、充满希望的画卷，才是他此生最珍贵、最值得用心描绘和守护的无价之作。
春深静守，生命回响。外在的荣辱得失，如同远山的回音，隐约可闻，却已无法惊扰“听松居”内这片被爱与新生命所充盈的、宁静而强大的磁场。
沈屿的心，如同庭院中那棵历经风雪的老梅，在春天的暖阳里，静静地等待着属于自己的、最丰硕的果实。