周三上午，阳光透过华影传媒大厦高层的玻璃幕墙，将宽敞明亮的会议室照得通透明亮。椭圆形的会议桌旁，坐着《青云志》影视改编项目的核心成员：导演、制片人、以及包括林砚在内的几位主要编剧。空气中弥漫着淡淡的咖啡香和一种专注而专业的氛围。这是项目启动以来的第一次正式编剧会议，旨在深入讨论剧本的改编方向和具体细节。
林砚坐在靠近制片人的位置，心情既期待又略带一丝紧张。这是他第一次以“原作者”和“联合编剧”的双重身份，参与到如此专业的影视制作讨论中。他今天特意穿了一身剪裁得体的休闲西装，显得稳重而不失活力。手边放着他提前准备的厚厚一沓资料，包括《青云志》的故事大纲、人物小传、以及他自己对某些关键情节的影视化设想。
会议开始，制片人先做了简短的开场白，再次强调了华影传媒对《青云志》这个项目的重视，以及“尊重原着、打造精品”的核心原则。导演是一位看起来四十多岁、目光锐利却带着笑意的中年男性，姓陈，他接过话头，直接切入主题：
“各位，剧本是一剧之本。我们今天开会的目的，就是要在忠于原着精神的基础上，探讨如何让《青云志》的故事更好地适应影视剧的叙事节奏和视听语言。”陈导演看向林砚，语气十分客气，“林砚先生是原着作者，对人物和故事的理解最为深刻，我们先听听林先生的总体想法？”
众人的目光都聚焦到林砚身上。林砚深吸一口气，平复了一下心情，然后拿起自己准备的提纲，语气清晰而诚恳地说道：“陈导，各位老师，非常感谢大家给我这个机会参与讨论。作为原作者，我最核心的希望，就是影视剧能够保留《青云志》的灵魂——也就是张小凡的成长历程，以及他与碧瑶、陆雪琪之间复杂而深刻的情感纠葛。尤其是‘碧瑶挡剑’这个情节，它不仅是故事的重大转折，更是情感的最高潮，我希望能够完整保留，并通过影视语言将其震撼力最大化。”
陈导演和制片人纷纷点头，表示完全赞同。陈导演说：“林先生放心，这一点我们团队有共识。‘碧瑶挡剑’是故事的基石，我们一定会全力以赴，把它拍好。”
这时，一位负责情节架构的资深编剧推了推眼镜，提出了一个建议：“林先生，陈导，在尊重主线的前提下，我们编剧团队经过初步讨论，有一个想法。原着中，男二号曾书侠和女二号田灵儿的形象都很鲜明，但他们的互动相对较少。我们考虑，是否可以适当增加一条围绕他们展开的副线感情戏？这样既能丰富剧情层次，增加人物弧光，也能为整个故事增添一些不同的情感色彩和看点。”
增加副线感情戏？林砚闻言，心中微微一动。这是个常见的影视改编手法，确实能丰富内容，但他立刻警惕起来，担心会喧宾夺主。
他沉吟片刻，没有立刻反对，而是谨慎地表达了自己的看法：“李编剧这个想法很好，曾书侠和田灵儿都是很受欢迎的角色，丰富他们的故事线确实能吸引更多观众。”他先肯定了对方的出发点，然后话锋一转，明确划出了底线，“不过，我认为增加副线的前提，是不能削弱主线，尤其是不能影响张小凡和碧瑶感情的完整性和感染力。增加的戏份应该是锦上添花，而不是画蛇添足。最重要的是，绝对不能因为加了副线，就去压缩或者弱化‘碧瑶挡剑’这样的核心情节。”
他的语气平和，但态度非常坚定，清晰地表达了自己作为原作者的核心关切。
陈导演听完，笑着表示赞同：“林先生考虑得很周全。我们加戏的原则一定是‘服务主线，丰富人物’，绝不会本末倒置。这点请林先生放心，我们会把握好尺度和节奏。”
其他编剧也纷纷表示会注意这一点，确保副线成为有效补充而非干扰。看到制作方如此尊重自己的意见，林砚心中踏实了不少。
趁着讨论氛围融洽，林砚提出了一个自己思考已久的、更具创新性的想法。他看向陈导演和各位编剧，眼神中带着一丝期待：“另外，我还有一个不成熟的想法，想和各位老师探讨一下。”
“哦？林先生请讲。”陈导演很感兴趣地示意他说下去。
林砚组织了一下语言，说道：“《青云志》虽然是仙侠故事，但其中蕴含了很多关于道义、人生、情感的思考，颇有东方古典哲学的韵味。我在想，我们是否可以在剧本中，适当地融入一些诗词元素？比如，在张小凡于青云山修行、感悟道法的场景中，可以穿插一些意境悠远的山水诗词；在他内心挣扎或情感迸发的时刻，也可以引用一些抒怀诗词，来外化他的心境。”
他顿了顿，进一步解释道：“这样做，一方面可以提升剧集的文化底蕴和艺术质感，让观众在欣赏精彩故事的同时，也能感受到中华诗词的魅力；另一方面，也能更好地塑造张小凡这个角色‘质朴中见慧根’的特质。甚至，如果合适的话，可以直接引用我创作的一些诗词，比如《月下瑶台》这类描写山月意境的诗，或许能更好地贴合角色的心境和场景氛围。”
这个提议让在座的几位专业编剧都露出了惊讶和深思的表情。将诗词直接融入仙侠剧的叙事中，这确实是一个比较新颖和大胆的想法。
会议室里安静了几秒钟，大家都在思考这个建议的可行性和效果。
很快，那位提出加感情线的李编剧率先开口，语气中带着赞赏：“林先生这个想法很有创意！将诗词意境与仙侠世界的视觉奇观相结合，确实能产生一种独特的化学反应，提升整个剧集的格调。”
另一位负责台词的女编剧也兴奋地补充道：“而且这能非常巧妙地展现人物的内心世界！比单纯的旁白或者演员的表演更含蓄，也更有韵味。尤其是引用林先生您自己的诗词，这简直是双赢！既能保证诗词与场景的贴合度，又能通过剧集向广大观众推广您的诗词作品，加深大家对《青云志》Ip的文化认同感！”
陈导演的眼睛也越来越亮，他拍板道：“好！这个点子非常好！既有文化内涵，又有商业看点！林先生，您这个‘诗词入剧’的建议，我们采纳了！编剧团队下来可以重点研究一下，在哪些关键节点融入诗词效果最好，如何与画面、音乐完美结合。这很可能成为我们这部剧的一个独特亮点！”
看到自己的创意得到了制作团队如此积极的响应和肯定，林砚心中涌起巨大的成就感和欣慰。这不仅意味着他的作品将得到更立体、更有深度的呈现，也意味着他作为创作者的价值得到了更广泛的认可和发挥。
接下来的会议，气氛更加热烈和融洽。大家就剧本的结构、节奏、人物塑造等细节进行了深入的探讨。林砚虽然在某些专业术语和编剧技巧上不如其他编剧熟练，但他对人物心理和故事内核的深刻理解，常常能提出让人眼前一亮的角度，赢得了大家的尊重。
会议持续了近三个小时才结束。走出华影传媒大厦时，午后的阳光正好，林砚感觉浑身充满了力量。这次编剧会议不仅顺利，而且收获远超预期。他不仅成功守护了原着的核心，还为自己的作品注入了新的文化元素。
他迫不及待地拿出手机，给苏清鸢发了一条消息，分享这份喜悦：
“编剧会议刚结束，非常顺利！团队很尊重原着，核心情节都会保留。我还提了个把诗词融入剧情的想法，导演和编剧们都很赞同，说这是个亮点！以后你看电视剧，说不定就能听到我的诗了！[笑脸]”
消息几乎是秒回。苏清鸢发来了一个欢呼雀跃的表情包，接着是文字：
“太好了！林砚！我就知道你一定可以的！既能坚持原则，又能提出好创意！太为你高兴了！[鼓掌][鼓掌]”
“我已经开始期待电视剧了！到时候我们一定要一起看首播！”
看着苏清鸢充满欣喜和鼓励的回复，林砚的脸上露出了温暖的笑容。他知道，这条将文字转化为影像的道路虽然才刚刚开始，但有了志同道合的伙伴和专业的团队，前景一片光明。而这次成功的编剧会议，无疑为《青云志》的影视化之旅，打下了一个坚实而充满希望的基础。