2011年9月5日上午，浪潮传媒战略会议室里，投影幕布上显示着两组对比数据：一组是浪潮近半年的产业链营收占比（Ip孵化25%、发行30%、文旅20%、艺人经纪25%），另一组是星光+华谊的“模仿型产业链”布局（抢注Ip 12个、东南亚发行渠道合作3家、挖角艺人5名）。战略部总监陈曦站在幕布前，语气凝重：“传统资本正在用‘复制+资源碾压’的方式冲击我们的产业链——星光联合华谊，以‘双倍薪酬’挖我们Ip实验室的3名核心编剧；华谊还与印尼最大电视台tVRI签订‘独家发行协议’，试图切断我们《西域歌者》电影版在印尼的二次播出渠道；更严重的是，他们计划推出‘流量Ip矩阵’，用10部快餐式甜宠剧，冲击我们重点孵化的《大国工匠》《遣唐使日记》等优质Ip的市场关注度。”
高浪坐在主位，手指轻轻敲击桌面——他清楚，此时的战略调整不能是“被动防御”，而应是“主动升级”。“我们之前的‘全产业链覆盖’是为了搭建框架，现在需要转向‘核心环节深耕+生态协同’，把每个环节都打造成‘传统资本无法复制的壁垒’。”他抬眼看向众人，“从今天起，启动四大战略调整方向。”
一、Ip孵化：从“自主创作”到“共创联盟”，锁定上游核心资源
“星光挖编剧，本质是因为我们的Ip创作过于依赖‘内部团队’，他们能用高薪打破单点优势。”陈曦调出“Ip共创联盟”方案，“我们计划联合阅文集团、晋江文学城、北京电影学院，成立‘浪潮Ip共创联盟’——阅文和晋江提供潜力网文Ip，北电提供编剧人才培养，我们负责Ip开发与商业化，联盟内的编剧享受‘基础薪酬+Ip全产业链分红’（衍生品、游戏、文旅的收益均有分成），而不是单一的项目稿费。这样一来，星光的‘双倍薪酬’，根本比不上‘长期分红’的吸引力。”
方案刚提出，Ip实验室的编剧周雪就提出疑问：“联盟会不会导致Ip创作‘众口难调’？比如阅文想侧重流量，北电想侧重艺术性，我们该如何平衡？”
高浪早有准备，调出“Ip分级开发机制”：“联盟Ip分为‘商业级’（侧重流量，如甜宠、悬疑）、‘文化级’（侧重文化传承，如《遣唐使日记》）、‘公益级’（侧重社会价值，如《大国工匠》）三类——商业级由阅文主导，我们负责影视化；文化级由北电与我们联合主导，确保艺术性；公益级联合官方机构（如航天科技集团、非遗中心），优先保证社会价值。每类Ip的分红比例不同，商业级分红向阅文倾斜，文化级向编剧倾斜，公益级则提取部分收益投入公益基金，兼顾各方需求。”
9月10日，“Ip共创联盟”正式成立，阅文集团合作总监周明当场承诺，将旗下未开发的3部顶级历史Ip（《长安十二时辰》同人篇、《大唐遣唐使》、《丝路商魂》）优先纳入联盟；北电也表示，将选拔20名优秀编剧学生加入联盟实习，由周雪等资深编剧带教。而被星光挖角的3名编剧，看到联盟方案后，主动放弃星光的高薪，选择留在浪潮——其中一名编剧坦言：“星光给的是‘现在的钱’，浪潮给的是‘未来的可能性’，我更想参与能流传下去的Ip创作。”
二、发行网络：从“渠道合作”到“内容定制”，绑定下游终端
“华谊抢tVRI的独家发行权，是因为我们之前的合作只停留在‘影片播出’，没有深度绑定。”发行部经理陈名调出《西域歌者》印尼定制方案，“我们计划与tVRI合作‘印尼版《西域歌者》微短剧’——以原电影为蓝本，加入印尼当地的‘巴迪克刺绣’（印尼非遗）与新疆刺绣的文化交流情节，由热巴和印尼演员拉妮联合主演，tVRI不仅能获得微短剧的独家播出权，还能参与微短剧的文旅衍生品分成（如巴迪克+新疆刺绣联名围巾）。这样一来，tVRI不会只看华谊的‘短期合作费’，而是更看重与我们的‘长期生态收益’。”
但方案执行中遇到了新问题：印尼文化局担心“文化融合”会导致“文化失真”，要求微短剧中的巴迪克刺绣必须由当地非遗传承人指导。高浪立刻联系印尼文旅部，邀请当地非遗传承人苏哈托加入剧组，担任“文化顾问”，同时安排哈力与苏哈托联合设计“跨文化刺绣纹样”——纹样以“丝路驼队”为主题，左侧是新疆的“缠枝莲纹”，右侧是印尼的“巴迪克几何纹”，中间用驼队连接，象征文化交融。
这个设计打动了印尼文化局，不仅批准了微短剧拍摄，还将其列为“印尼-中国文化交流重点项目”，给予播出补贴。tVRI见状，立刻撕毁与华谊的“独家协议”，与浪潮签订“三年战略合作协议”；华谊的发行负责人王总得知后，气得摔了文件：“浪潮总能想到我们想不到的‘绑定方式’，这根本不是发行战，是生态战！”
三、艺人经纪：从“签约管理”到“合伙人制度”，锁定核心艺人
“传统资本挖角我们的艺人，靠的是‘高片酬+流量资源’，但我们的核心艺人（杨蜜、刘一菲、迪丽热巴）更看重‘事业长期发展’。”艺人部总监陈凯提出“艺人合伙人制度”方案，“我们计划向杨蜜、刘一菲、迪丽热巴三人授予‘浪潮传媒合伙人’身份，每人获得公司2%的股份，同时允许她们参与Ip开发决策——比如杨蜜可以参与《步步惊华》番外的剧本讨论，刘一菲可主导《遣唐使日记》的文化细节审核，热巴可参与《西域歌者》衍生项目的规划。这样一来，艺人与公司不再是‘雇佣关系’，而是‘利益共同体’，星光的‘高片酬’根本无法动摇她们。”
方案公布时，热巴的经纪人阿丽代表热巴提问：“合伙人制度会不会让艺人承担更多压力？比如参与决策出错，会不会影响艺人形象？”
高浪笑着解释：“我们会为每位合伙人配备‘专业决策支持团队’——团队包括编剧、文化专家、数据分析师，为艺人提供决策建议；同时，合伙人的决策只涉及‘内容方向’，不涉及‘公司管理’，不会因管理问题影响形象。比如热巴参与衍生项目规划，团队会先提供‘新疆民乐衍生品的市场数据’‘目标用户画像’，热巴只需根据自己对民族文化的理解，提出‘希望加入哪些民乐元素’，专业团队会负责落地。”
9月15日，杨蜜、刘一菲、迪丽热巴正式成为浪潮合伙人。杨蜜在签约仪式上说：“之前有公司给我三倍片酬，但我更想参与《步步惊华》这样‘有文化深度’的Ip创作，成为合伙人后，我能真正决定角色的成长方向，这是钱买不到的。”刘一菲和热巴也纷纷表态，会将更多精力投入到浪潮的Ip项目中，拒绝其他公司的挖角。
四、风险控制：从“危机公关”到“行业监测”，提前预判风险
“之前我们的风险控制多是‘事后应对’，现在需要建立‘事前监测’体系。”法务总监赵刚提出“行业监测小组”方案，“小组由法务、数据分析师、行业研究员组成，每天监测三大维度：一是传统资本的动态，二是Ip市场的舆情，三是政策变化，每周出具‘风险预警报告’，提前调整战略。”
监测小组成立后，很快发挥了作用：他们发现星光计划在《大国工匠》播出前，散布“航天情节失真”的谣言，提前收集了航天科技集团出具的“技术合规证明”和张伟的“拍摄花絮视频”，在谣言出现的第一时间发布，彻底粉碎了星光的抹黑计划；同时，监测小组发现“主旋律Ip”的政策支持力度加大，建议公司将《大国工匠》的衍生品收益的10%投入“航天科普公益基金”，不仅获得了官方表扬，还提升了Ip的社会形象。
9月30日，四大战略调整落地满一个月，浪潮传媒的各项数据迎来显着提升：Ip共创联盟储备Ip达50个，比调整前增加40%；东南亚发行渠道从3家扩展到8家，《西域歌者》微短剧在tVRI的播出收视率达18%，创中国Ip印尼播出纪录；核心艺人的商务合作报价上涨30%，但无一接受外部挖角；风险监测小组提前化解3次传统资本的抹黑计划，公司舆情正面率达95%。
当天晚上，高浪站在战略会议室的落地窗前，看着楼下的车水马龙，陈曦递来一份“战略调整总结报告”：“传统资本的模仿已经失效了——他们能复制‘产业链框架’，但复制不了我们的‘生态协同’（Ip+文化+公益）、‘利益绑定’（合伙人+分红）、‘风险预判’（监测小组）。现在业内都在说，浪潮的战略调整，把‘娱乐公司’变成了‘娱乐生态平台’。”
高浪接过报告，嘴角扬起浅笑。他知道，这次战略调整不是终点，而是“娱乐帝国”从“规模扩张”到“质量深耕”的转折点——未来，随着Ip共创联盟的深入、发行渠道的巩固、艺人合伙人的成长，浪潮将构建起一个“自我进化、难以复制”的生态系统，而传统资本的“复制+碾压”，终究只是昙花一现。
而此刻的星光传媒总部，刘峰看着浪潮的战略调整报告，沉默了很久，最终对下属说：“停止模仿浪潮的产业链吧，我们根本玩不过他们的‘生态’——他们的每一步都在布局未来，而我们只是在追赶现在。”