“我们有注意到，你对那幅作品底层笔触、颜料分层和用笔风格一一做过研究，那段论述写的算得上精彩，老练的不像一个十八九岁年轻人。我几乎有一种自己在读mr.bamcach这种经过丰富学术写作锻炼的资深学者的感觉。”
古斯塔夫挑挑眉毛。
“谢谢您的夸奖。”
顾为经五根手指的指尖搭在一起，侧头看向对方。
“如果您认识他本人，可以的话，也请替我向他表示感谢。”
“我可以把他的邮箱发给你。”博士向沙发靠背后方坐了坐，“提起……”
……
“不好意思。但我不得不做一个打断。”
英国人罗辛斯，他耐着的找了谈话的空歇，皱着眉头开口了。
“我刚刚说我同意《救世主》是一个很好的例子，并不是指，关于《救世主》的问题给后来的学术研究者提供优秀的范例。关于达芬奇的研究方法能不能套用在其他的同类论文里先且不谈。我刚刚而是在说——就是因为有《救世主》这个存在。”
“它给很多贪婪的人提供了一个很好的获得巨额收益的思路。”
他顿了顿，用锐利的目光盯向顾为经。
我指的就是你，小子。
罗辛斯用眼神说道。
“，我问你一个问题。那幅《雷雨天的老教堂》你在艺术品交易市场花了多少钱买到的？”
罗辛斯开口问道。
顾为经审视的看向他，微微侧着头。
他看穿了对方的意图。
“罗辛斯先生。”
“今天应该是单纯的学术讨论，我看不出来您询问这个问题的理由。那篇论文是一篇关于印象派的学术研究，如果您……”
“抱歉。我希望你能正面的回答我的问题。”
罗辛斯指尖抵住掌心，比划了一个禁止的手式。
“除非你觉得这是一个很见不得光的话题，或者认为有什么无法被说出口的理由，也行——”
“不是一个概念。”
顾为经好生好气的解释道：“你询问这件事情，无非就是想把这件事套上《达芬奇》背后同样的商业逻辑。但是……”
“回答我的问题，可以嘛。”
罗辛斯拖长了话音，再次打断了顾为经的解释。
“1000美元左右，准确的说，应该是1200美元。以我所看到的资料，他应该一次匿名竞价上买下的，类似常见的无声拍卖会。”
开口的却不是顾为经，是坐在一旁沙发上的女主持人。
安娜替顾为经回答了这个问题。
她的语言没有任何修饰，显得言简意赅。
主持人望向罗辛斯——
“几乎完全相似的事情，也发生在达芬奇，或者说疑似达芬奇所创作的作品《救世主》之上。那次发生在1958年的伦敦，作为收藏赫伯特·库克爵士财产的一部分。《救世主》以一张严重破损的残缺油画的身份，出现在二手跳蚤市场上的时候。当时的成交价格为45英镑。”
女人娓娓道来。
“买了这幅画的和卖掉这幅画的都不会知道，半个世纪以后，当这幅作品再次出现在拍卖场上的时候，它将以史上最贵艺术品的身份出现。”
“这一次，在经过买家激烈的角逐后，它的成交价格将超过4.5亿美元。”
“身价翻了一千万倍。”罗辛斯补充道，他咂咂嘴，意有所指的说道，“财帛动人心，财帛动人心啊。”
安娜在心中把这当成一场有趣的舞台剧，然则，女人并没有想要陪罗辛斯演双簧的计划。
她直接简单明了的问道。
“罗金斯先生，你想对我们大家，表达的观点是，关于卡洛尔的作品，它被人找到的过程和达芬奇的《救世主》被人买下的过程，几乎一模一样——”
“我不是经济学家，但算上通货膨胀的话，也许连成交价格都差不离呐！”罗辛斯叫嚷道。
安娜看着他。
“所以你的意思是，在这个相似的故事背后，你认为，促使顾为经写出这篇论文的……是和那幅《救世主》相同的商业逻辑，而非是相同的学术逻辑。”
她用陈述句的语气说道。
什么叫做相同的商业逻辑，而非相同的学术逻辑。
安娜这话说的很文雅。
往好的方向理解，她就是指顾为经先有些想要将这幅画联系到某个名人大师身上，炒作一番的想法，然后才以此为驱动力，才写出的这篇文章。
人非圣贤，谁能没有私欲。
学者有是人。
有些人会有为了名利妥协，自然也是常有的事情。酒井胜子和顾为经在写那篇论文的时候，也确实讨论过，觉得把这幅画安到一位历史上无名无姓的女画家头上，实在太浪费了，论文写都写了。
反正都是猜。
不如直接把她跟印象派大师莫奈的妻子卡美尔联系起来，能带来比一个所谓的卡拉，强的多的舆论流量和市场关注度。
他们确实一度在心中动过这样的念头。
后者是人之常情。
而就算他们一开始就是捡到一幅画，然后为了找个历史上的知名画家硬贴上去，带着目标，写出的这篇文章——先朝着热钱最多的地方“呗”的射只箭，再慢慢的画靶子。
也不算“太”过分。
起码起码，顾为经和酒井胜子他们确实找了一些能够侧面证明自己观点的证据，写出了一篇看上去像模像样的文章。
所以他们大概率艺术伦理、学术伦理上会被人指指点点。
法律伦理上……应该是蛮难界定的。
可这话要是从更阴暗的一点心思揣测，那就是直接在指责，包括这幅画本身和他们所掌握的那些资料在内，所有的证据、照片，写在论文中的论点，全部都是为了仿照达芬奇《救世主》的那幅画的经历，硬生生给直接造出来的。
根本就是一场有意为之的骗局。
罪无可恕。
这也是罗辛斯询问顾为经，他在哪里，花了多少钱，买到了那幅《雷雨天的老教堂》的目的——对比两幅画之间，在经历上的“相似性”。
早在他开口的瞬间。
伊莲娜小姐就洞悉了罗辛斯提这个问题所隐含的目的。
她知道，顾为经也已经看出来了。
他才不想掉进罗辛斯的言语陷阱中，解释来，解释去，说了那么多话。
于是安娜轻轻抬起手指。
“波。”
女人信手推了他一把，把他丢了进去。
伊莲娜小姐这么做的目的，不是为了一脚把顾为经给踹进坑里去。
而是她意识到，顾为经在这种问题上处理的太没有经验了。
意识到了罗辛斯的目的是好事。
但有些陷阱，不是他想躲，就能给躲开掉的。
以安娜丰富的怼人资历和媒体经验，罗辛斯在那里一嘟嘴，伊莲娜小姐就知道他想要干嘛。
这可不是随意提的问题。
人家是有备而来，心中也早就有了预设的答案。
这类问题你躲闪也没用，顾为经在那里好言好语的解释来，解释去，说了一大堆，全场的听众也不会觉得罗辛斯有什么错。
抛除主观情感因素。
罗辛斯也根本就谈不上有什么错。
互相对话间存在争端和分歧是在正常不过的事情，《雷雨天的老教堂》和《救世主》发现过程的相似性，也客观存在，又不是评论家罗辛斯找人编的。
有质疑很正常。
顾为经这种解释来，解释去，试图绕过言语陷阱的行为，尤其在牵扯到钱的话题上，反而容易被观众误以为，他不够真诚，有什么见不得光的秘密。
直接回答。
是更有效的应对。
因而，顾为经还在和罗辛斯努力对线，站在陷阱边扭来扭去，尝试着风骚的走位呢，就被女人给直接按了进去。
已知这个坑一定会掉。
与其让罗辛斯挖个坑把顾为经埋了，再跺上两脚。
不如由安娜小姐自己动手埋。
“伊莲娜女士，您完完全全说到了我的心坎里去了。”罗辛斯闻言惊喜的点点头，“我刚刚说，达芬奇的《救世主》起到了重要的示范的作用。它为行业提供了一个市场模型。这个市场模型证明了这样的观点，一张廉价旧的油画，一些学者和期刊的背书，外加巧妙的市场营销策略，就像神奇的炼金术一般，倾刻之间，让一幅作品的价格翻上百倍、千倍、万倍，甚至是整整一千万倍。”
“我甚至有一个有些悲观的观点——”
罗辛斯顿了顿。
“达芬奇，文艺复兴三杰之一，也很可能是最为有名的那个。听上去文艺复兴是个很遥远的名词，可仔细想想，也不过是四五百年的样子。比起金字塔、特洛伊等等考古发现，他近的就像是昨天。”
“我注意到mr.曹现在就在下面。”
罗辛斯用手指指了一下，尊敬的点点头。
“我提他，是因为他见过毕加索。而这样年纪的老先生，一个能见到毕加索，两个能见到透纳，只需要五个，把五个曹轩的岁数从头到尾的连起来，就直接能见到达芬奇本人了。”他看向伊莲娜小姐。
“我明白您想要说什么。”安娜点点头，“不过，还是请和观众说的更清楚的一点吧。”
“我的意思是达芬奇并不遥远，他生活在文献记载相对发达的年代。黑暗的中世纪已经结束了。他在还活着的时候，便成为了佛罗伦萨城里最炙手可热的画家。所以，达芬奇对学界来说，从来都不是一个陌生的名字。我们能在文献中找到他的出生日期和死亡日期，准确到儒略历的几月几号星期几。”
“我们知道他父亲是谁，母亲是谁，祖父母是谁，有几个兄弟，几任妻子，几个孩子，在哪里学的画，跟随的老师是谁，我们甚至知道达芬奇一生中第一幅售卖出去的画是什么……那个有关盾牌的故事。”
安娜微微颔首：“我向观众解释一下。达芬奇六年的学徒时代，曾经在盾牌上画画。那幅画后来经过中间人转手，被卖给了当时的米兰公爵。”
“是的，关于达芬奇的记载实在太多了。它的作品的每一次交易，都是大新闻。学界甚至能够统计出，达芬奇一生中到底有多少幅正式被售卖的画稿。就比如您的家族手中的那幅。它是如何从美第奇家族的宝库流传到伊莲娜家族的宝库，如今又是怎么进入您的家族博物馆，何年何月何地，以何种方式过手，清晰简洁极了。”
“达芬奇是古往今来最受人关注的油画家。”
顾为经写作论文的时候，参考过有关达芬奇的研究。
创作《救世主》的达芬奇和创作《雷雨天的老教堂》的卡洛尔，两者都是那种非常极端的例子。
达芬奇的作品是爆炸有名。
他流传于世的就那几幅作品，每张作品到底是怎么转手的，从文艺复兴时期到现在，每张作品的历代主人是谁，是怎么购买交易的，恨不能张张都列出个年表写本书出来。
还有各种各样似是而非的传言。
研究者需要在海量的干扰像中，筛选整理出真正有效的信息，仿佛在一千个镜子中幽灵的幻影里，找到唯一的真实。
卡洛尔则情况完全相反。
她可是真的近，顾为经知道在1870年代，她非常的年轻，以年纪推算，曹轩自己搞不好就能见过的那么近。
以十九世纪晚期画家的标准来说，她的信息又爆炸的少。
少到不可思议。
他和胜子需要在茫茫多的雾气中，寻找到那个幻影般的幽灵。
“达芬奇拥有着清晰详尽的作品记录。而这样一个画家，说‘多’出来一幅画，便能够被几篇论文多‘制造’出一幅画出来。一幅45英镑的画作，在挂上列奥纳多·达·芬奇这个姓氏之后，忽的一下就变成了5亿美元。货真价实成交的五亿美元。”
从登场以后。
便向炸毛的刺猬一样，狂怼顾为经的罗辛斯先生，此刻的脸色竟然有几分悲天悯人。
“就我个人观点来说，我觉得这未必是一件好事。”
“对我们这个行业，和艺术市场的良性运转而言，真的未必是一件好事。每个人都有不同的观点，但这就是我的观点。如果那幅画是假的，那么整件事就是一场充斥着黑色幽默的闹剧。”