“什么，大幅度改动剧本？贾老师……这真的好么？”老谋子当时就惊了！他本来剧本大纲都已经写好了，然后都已经专门聘用了大陆和港港的编剧了。那俩人过来就是负责按照他老张的意思写分镜头剧本以及各种演员对话什么的，结果这边都要开始快速动笔了，贾鸿渐又说整个大纲的剧情要动？这……这闹那样啊？这从头一改的话，那接下来的整体进度多要慢不少啊！总不能把那俩编剧扔在酒店里不让他们干活吧？
“当然真的好！我们哪怕是拍商业片，那也是要有精益求精的态度，又不是拍糊弄人的片子，否则你要我来当制片干嘛？”当时贾鸿渐脸一掉就如此说道。没错！在他贾鸿渐看来，既然让他来当制片了，那就按照他的要求来！既然要挂他的名字，那就听他的话！回头要是票房不好，亏的是他的钱，他自己不说话别人谁敢怪他？他又给钱又出主意，按照他对产品的要求来弄电影，这有什么不对的地方么？
而且再说了，既然这片儿不是想糊弄一下观众简单的骗点钱而已，那么显然是要尽量精益求精的。要说这电影目标是三四千万人民币票房，那贾鸿渐还会想着在这么一个基础上精益求精呢，更何况是2.5亿投资的大片儿？想拿着贾鸿渐的钱随便乱花随便糊弄？真把他贾鸿渐当傻子了？
这事儿在贾鸿渐看来是这样，而在老谋子看来就是另外的一回事儿了。在老谋子的严重，现在这事儿就像是甲方委托他这个乙方做了建筑设计，这乙方测量了各种周边环境，想了好久，终于开始设计，这已经设计出来一个框架了，结果现在乙方又说要改需求？要改设计？那设计师怎么着都想砍人了好么！这事儿说白了就是两个人之间不同位置造成的不同感觉，但是谁让贾鸿渐是老大呢。谁让贾鸿渐大牌呢，那也只能是老谋子屈服了。
不过贾鸿渐能够让老谋子屈服，那不是仅仅简单的行政命令而已，他当然也有足够说服力的东西——“你看。我昨天突然想到咱们如果剧情这么改怎么样……”说着，他就把昨天看了格瓦拉死党日记所得到灵感的想法都告诉了老谋子。这么一个想法，那不仅仅是一个想法而已。贾鸿渐昨天晚上一宿没睡，就是在来回思考这个点子到底好不好！他不是说一下子又了新点子，自己就觉得不错，还没怎么验证就一拍脑袋开心的不得了然后就要找老谋子来改。他是那样的人么？
他贾鸿渐昨天一晚上没睡，到底是在想啥？不就是在反复验证他这么一个主意到底是不是正确么？他贾鸿渐看过太多上司拍脑袋想主意，有的时候开会了，这上司拍脑袋想出来的主意让贾鸿渐这种属下听了就想笑！结果当场不是还要忍住，然后回头过个几十分钟偷偷摸摸的跑去找上司提醒？不是还要告诉人家这么做可能有风险？他贾鸿渐见识过太多这种事儿了。他自己还能犯这种错误？
昨天晚上他那是从头到尾的自己想了好几遍，甚至在脑内幻想这么两版情节到底那个拍成电影对观众来说更好看。结果最后他还就是喜欢后想出来的这么一种！也许他天生就是偏向于喜欢欧亨利式的小说，就是喜欢这种故事发展发展到了最后来一个大逆转的套路，所以这么一个前期铺垫秦始皇多么多么坏，让元彪和观众都带入的慢慢的想杀掉这秦始皇。结果到了最后一下子被说服了。一下子逆转了，这多有趣啊！这多惊人啊！而且这么一拍，那是能够刺激的观众们反复进电影院看吧？第一次看到了大逆转结尾的时候，观众可能都会没反应过来，都会觉得好像之前的铺垫自己都没看的太仔细。然后就想再对照着结尾，再去电影院看一次啊！这样一来咱不就是翻台率增加了么，不就是能多赚票房了么？因此不管是从商业上考量。还是从艺术上考量，贾鸿渐都觉得他的这么一个想法靠谱！要不然怎么他会跟老谋子说呢？
而老谋子这边在最初的惊讶和不理解之后，很快他就转变了想法。他听着贾鸿渐叙述的那么一个剧情套路之后，仔细想了一下，发现这个套路还真的挺有趣的！就跟《唐僧》一片儿一样，都是在结尾故意弄了一个大逆转！而相对来说。《英雄》这个故事的新套路，比《唐僧》的套路还好一点的就是在过程中那是慢慢的不断在进行铺垫，在用侧面描绘的方式在渲染着秦始皇本人的残暴。通过老百姓日子的凄惨，通过哪种战争给人带来的摧残，还有那种战争之后秦朝统治的高压。那种大家私底下评论秦始皇是恶魔，是三头六臂，是天天要吃小孩的怪兽……通过这样一系列的侧面描绘的说法，可以成功的把观众洗脑，让观众们觉得杀秦始皇就是理所应当的，就是为天下除害！然后到了最后再来一个大逆转，这种力度，这种震撼，那绝对了！
所以在听到了贾鸿渐讲述那么一个思路五分钟之后，这老谋子都不仅不再反抗，甚至还主动的帮着贾鸿渐思量怎么改动拍电影的流程！“贾老师，要不这样，干脆我带着两个编剧一起弄，先把剧情大纲修改好了，让您过目一下，您觉得行了，我们再弄分镜头剧本。写好了分镜头本子之后，我再找美工画成图，再开始采景以及跟美术指导讨论造型设计和服装设计？”
“行！”贾鸿渐点了点头，不过很快他回味到了一点不同的东西，“画图？你的分镜头剧本还要画图？”对啊！这一下让贾鸿渐觉得都不对劲儿了。跟李安合作的时候，李安根本就没有分镜头的详细设计，他虽然知道今天要拍什么戏，可是他绝对不会提前想好要怎么拍！所以他都是到了现场要拍了，才让演员折腾好久，才临时选一个自己满意的出来。而诺兰那边呢，更是没有画图这么一项了。诺兰那都是在一个巨大的纸或者是白板上跟写板书一样密密麻麻的写一堆东西，还带着各种划线什么的，然后他自己看着就知道一个镜头要怎么拍了。而跟程龙合作的时候，那程龙更是用的港港那种超级不规范的赶进度模式，别说是分镜头剧本了，拍戏的时候连剧本都是现赶的好么！第二天演员要说的对白，都是拍戏之前一天晚上程龙和贾鸿渐拍着脑袋想出来的好么！而每场戏拍啥，那更是到了现场之后，程龙看着各种环境临时设计的，像是机位什么那更是临时安排的！这还哪儿有什么画画的事儿啊？
“对啊！拍戏不都要画图么？脑子里先想好这么一个镜头要怎么拍，来回想好几遍，寻找到自己觉得最好的镜头角度和人物动作，然后画示意图跟美工说明，让美工化成跟日本漫画差不多的稿子。这样长期的拍摄过程中，咱导演才能不忘掉每个镜头要怎么拍才最好看……”张一谋眨了眨眼睛，老老实实的回答道。
擦！这就是学院派和各种野路子的区别啊！当时贾鸿渐就感叹咱大陆的影视学校教出来的学生虽然可能拍摄水平不咋顶尖，但是这好习惯真是培养的太好了！其实想想就知道，诺兰那是伦敦大学毕业的，主修的还是英国文学。他只不过是在学校里面的时候，在学生们弄的电影社团里面玩儿，这才学会了拍电影——当然了，他早年就开始玩儿各种8mm机器自己拍小东西玩儿了。可是真的要说起来，这诺兰是没有电影专科教育的，不是科班出身的！这诺兰虽然有天赋，虽然水平高，但是所有脑子里想象的画面都是只靠着文字来记录的话，这真有点……效率低，至少没有画图来的一目了然！而且有了画图的话，那要跟演员们沟通就更加方便，甚至跟后期特效沟通也更加方便——只要把分镜头图拿出来给对方一看，对方就知道是啥概念了！
程龙那种方法就更不用说了，港港当年就是各种粗制滥造，甚至各种明星赶戏赶的急的时候，那都是在这部戏的片场刚拍完，上车去另外一个片场赶戏，然后在车上临时背台词，背完了下车就拍，拍完再换……这种情况下拍戏哪儿还有什么科班不科班的规矩？都是各种胡来的。所以程龙的方法哪怕快速，但是这也不是适合每个人的，毕竟当场去看环境，当场想怎么拍才好看，这玩意临时没想到最好的拍法呢？万一过了好几天才想到呢？这到时候要咋弄？再回去临时补拍？同样，李安那种拍法也太过随意，也跟程龙这种一样，都有点风险的。虽然李安也是科班出身，但是让贾鸿渐奇怪的是这老哥们儿怎么就没学到一身好习惯呢？
总体说来，老谋子这些习惯那是真好。这提前来回想好最好的想法，然后画图画出来，这样哪怕再忙再累，自己看一眼分镜头稿也能很容易的就知道这场戏要怎么拍。整体来说这样的进度虽然比程龙他们的拍法慢，但是估计怎么都要比李安的拍法快呗！至少不用一个晚上的戏连续拍个半个月才收工，不用连续半个月天天拍才能让李安满意！这样一来整体费用那也是能省很多的啊！