九十年代的华国，尽管许多大城市已经取得了显着的发展，但电力供应仍然面临着严重的缺口。这种情况导致了频繁的限电和断电现象，给人们的生活带来了诸多不便。
由于电力供应的不稳定，城市的亮化工程几乎成为了一种奢望。街道上的路灯，常常因为电力不足而昏暗无光。建筑物的外立面，也无法通过灯光来展现其独特的魅力。
很多商场的霓虹灯，只是到了节假日，才会被勉强的打开。因此很多城市的夜晚，也就失去了应有的光彩，显得格外黯淡。
站在太平山顶，面对那片如星海般璀璨的灯光，几人的反应也是各不相同。李舜还好，前世什么样的灯光秀没有见过，眼前的景色对于他来说，只是不过如此罢了。
因此，他看向维多利亚湾的眼神，带着一丝习以为常的平静。而嘴上叼着烟，正在远眺的周大卫，神情就要复杂一些。虽然他还在努力保持平静，但神情却带上了一丝的向往。
尽管他已经往返过港岛好几次，但每次看到这壮丽的景象，他的内心依然会涌起一股难以言喻的感动。与周大卫相比，许媛媛的反应则完全不同。
她显然被眼前的美景深深地震撼了，仿佛时间都在这一刻静止了。她瞪大了眼睛，嘴巴微张，完全沉浸在这片灯光的海洋中，无法自拔。
张柏芝的成名之路，恰恰印证了张爱玲的那句名言：“出名要趁早”。她无疑是那些年少成名的佼佼者之一。16岁进入演艺圈，18岁时便主演电影《喜剧之王》，凭借角色“柳飘飘”一举成名，展示了出色的演技与潜力。
18岁时，张柏芝便迎来了她的银幕处女作《喜剧之王》。在该片中，她饰演柳飘飘一角，这一角色在《喜剧之王》中既单纯清澈又风情万种，将两种截然不同的女性魅力完美融合，令人难以忘怀。张柏芝凭借出色的演技，成功塑造了这一经典角色，展现了她的非凡魅力。
在90年代末，当香港电影的辉煌时代逐渐谢幕之际，《喜剧之王》却以惊人的票房成绩脱颖而出，取得了意外的成功。这一佳绩无疑为香港电影人注入了新的活力，让他们看到了行业复苏的希望。也几乎是在一夜之间，张柏芝这位新星开始受到人们的瞩目。
正因《喜剧之王》的出色表现，她得以首次亮相于香港电影金像奖的舞台，并成功摘得最佳新人奖的桂冠。首次触电便荣获如此殊荣，张柏芝的成就背后，是她过人的悟性和对电影的深切热爱。在香港演艺圈，演员选拔方式多样，或通过选美、或由电视台培训、或经由专业学校培养。然而，张柏芝却凭借其独特的才华，以一名“为电影而生”的天才形象，在演技方面脱颖而出。
在演绎柳飘飘这一角色时，张柏芝的演技尚显稚嫩，时而给人以迷茫之感，似乎未能完全把握角色的内心世界，显得有些不自然与生涩。在《钟无艳》这部影片中，21岁的张柏芝饰演了一位亦男亦女的狐狸精，其颜值之高，美得令人叹为观止，简直超越了寻常的美丽界限。而在《河东狮吼》中，22岁的张柏芝颠覆了以往玉女形象，首次挑战饰演了一个性格刁蛮任性、外貌却貌美如花的柳月娥。她不仅在《喜剧之王》中出众，还通过其他影片如《钟无艳》和《河东狮吼》等，展现了多面的演技和逐渐成熟的表演风格。
年少成名的光环并未为张柏芝带来星途坦荡，反而将她推入了舆论的漩涡。年轻的成名光环未能保障她的事业稳步发展，她在演技方面遭遇质疑，并在《无极》及《河东狮吼2》中受到批评。
2005年，她因在陈凯歌执导的《无极》中因演技欠佳而受到批评。随后，主演的《河东狮吼2》则荣获金话梅电影最烂女主角及第三届金扫帚奖最令人失望女演员的殊荣。
在复杂多变的家庭背景中，张柏芝自幼便历经坎坷，塑造出她坚韧不拔的意志。婚后，她独自面对纷争与质疑，即便在离婚的困境中，也能以大度姿态为前夫送上祝福。面对狗仔队的围追堵截、网络水军的冷嘲热讽，甚至集团化营销的恶意攻击，她始终保持微笑，从容应对。
张柏芝如今在事业上展现出极大的热情与努力。她不挑戏，卖力地接演各种角色，积极融入内地综艺节目，与农村妇女一同学习喂猪、种水稻，与老人家亲切话家常。她的这种转变，如同她的美丽与个性一样，既深刻又果断。她以普通人的姿态融入人群，勇敢地与过去的自己告别，不追求因独特而引人注目，她的这种转变，如同她的美丽与个性一样，既深刻又果断。
皮肤白皙紧致，眉眼弯弯有神，哪怕是怼脸的生图，也挑不出什么瑕疵。
很难想象，她已经是三个孩子的母亲。
和年轻时相比，张柏芝的美变得更加多层次。刚出道时，她的美是清秀俊美的，像一张未经雕琢的素描，干净的五官，清澈的眼神，带点青涩感，但足够惊艳。
她18岁时出演《喜剧之王》的柳飘飘，笑容里既有少女的天真，又有几分风情，瞬间让全港观众记住了她。
那时候的她，就像一块未经打磨的美玉，纯净、自然。
如今的她，脸上多了岁月的痕迹，可是那种由内而外的风韵感，是年轻人模仿不来的。
她的下颚线依旧清晰，手臂线条带着力量感，比起骨感的审美，更显健康与真实。
她不再刻意追求“少女感”，而是活成了一个松弛、自信的女人。
正因如此，她的“绝色”，带着层次与厚度。
当然，张柏芝的骨相本身就是顶尖，即便岁月迟暮，娘胎里自带的天赋，还是让她美得一发不可收拾。